Sau một năm không ngừng khám phá thế giới qua ống kính, tôi nhận ra rằng phần lớn lời khuyên về nhiếp ảnh di động hay nhiếp ảnh nói chung chỉ là những “nhiễu” thông tin. Nếu bạn đã chán ngán với những mẹo chung chung không bao giờ thực sự hiệu quả, đây chính là những bí quyết đã âm thầm nâng tầm những bức ảnh của tôi. Chúng không chỉ giúp tôi cải thiện kỹ năng chụp ảnh mà còn định hình một phong cách riêng, biến việc chụp ảnh bằng điện thoại hay máy ảnh trở thành một hành trình sáng tạo đầy ý nghĩa.
1. Phát Triển Phong Cách Nhiếp Ảnh: Hãy Chụp Thật Nhiều!
Khi mới bắt đầu, tôi dành hàng giờ trên YouTube để xem các video hướng dẫn cách tìm ra phong cách nhiếp ảnh của mình. Mặc dù đã cầm máy lên chụp, tôi vẫn không biết thực sự muốn những bức ảnh của mình trông như thế nào. Vì vậy, tôi cảm thấy như ai đó có thể nói cho mình biết.
Sau vài tháng, tôi nhận ra rằng mình về cơ bản chỉ nghe đi nghe lại cùng một lời khuyên được “đóng gói” theo nhiều cách khác nhau. Sẽ ổn thôi nếu điều đó giúp tôi tiến bộ, nhưng thật không may, nó không giúp được gì cả. Vì vậy, tôi quyết định tự mình hành động.
Nội thất thư viện yên tĩnh với hàng ghế và kệ sách
Cuối cùng, tôi đã khám phá ra phong cách của mình bằng cách đơn giản là ra ngoài và chụp ảnh. Theo thời gian, tôi học được các kỹ thuật chỉnh sửa mới. Bố cục của tôi cũng dần nghiêng về những thứ tôi thấy thú vị, điều này vô tình đã giúp tôi phát triển phong cách cá nhân.
2. Đừng Tự Giới Hạn Mình Trong Một Thể Loại Duy Nhất
Rất nhiều nhiếp ảnh gia sẽ khuyên bạn nên tập trung vào một thể loại hoặc phong cách duy nhất, nhưng tôi hoàn toàn không đồng ý—đặc biệt nếu bạn là một người chụp ảnh nghiệp dư. Bất kể bạn theo đuổi hoạt động sáng tạo nào, bạn sẽ chỉ gắn bó lâu dài với nó nếu bạn thực sự yêu thích những gì mình đang làm. Tôi đã thử chụp ảnh theo nhiều phong cách khác nhau mà không thực sự phù hợp với điều tôi muốn, và mỗi lần như vậy, tôi đều cảm thấy một sự phản kháng bên trong.
Tôi nghĩ rằng bạn sẽ tốt hơn rất nhiều nếu cứ chụp bất cứ thứ gì bạn muốn; không quan trọng chúng có thuộc nhiều thể loại khác nhau hay không. Ví dụ, đôi khi tôi chụp ảnh đường phố, phong cảnh và chân dung, tùy thuộc vào tâm trạng và những gì xung quanh tôi. Bên cạnh việc giúp tôi duy trì niềm đam mê nhiếp ảnh, sự chân thực này thậm chí còn mang lại những cơ hội làm việc có trả phí.
Thành phố với kênh đào và những ngôi nhà cổ kính bên sông
Khi bạn chụp nhiều ảnh hơn, bạn sẽ thấy những chủ đề chung—đặc biệt nếu bạn vẫn chụp những thứ mình yêu thích.
3. Càng Giỏi, Càng Cần Chọn Lọc Ảnh Kỹ Hơn
Hồi mới bắt đầu, tôi thường đăng tải mọi bức ảnh mình chụp. Vì không có điểm tham chiếu, tôi cảm thấy những bức ảnh của mình tốt hơn thực tế. Nhưng khi tôi trở nên có kinh nghiệm hơn, tần suất chia sẻ ảnh của tôi cũng giảm xuống.
Điều này gây ra một cuộc khủng hoảng nội tâm trong vài tháng trước khi tôi nhận ra (và học được từ các nhiếp ảnh gia khác) rằng đó là một phần bình thường của hành trình. Bên cạnh việc không chia sẻ tất cả các bức ảnh, tôi cũng mất nhiều thời gian hơn để chỉnh sửa chúng. Tôi sẵn lòng để ảnh nằm trong thư viện Camera Roll vài tháng trước khi thực hiện những điều chỉnh chuyên sâu.
Vì tôi chọn lọc kỹ hơn với những bức ảnh mình chia sẻ, tôi cũng trở nên chọn lọc hơn với những gì tôi chụp ngay từ đầu.
4. Không Thích Hầu Hết Ảnh Của Mình? Hoàn Toàn Bình Thường!
Khi xem tác phẩm của các nhiếp ảnh gia khác, ban đầu tôi không nhận ra rằng mình đang nhìn thấy những tác phẩm tốt nhất mà họ đã chọn để chia sẻ với thế giới. Thay vào đó, tôi tự hỏi tại sao mình lại không thích phần lớn các bức ảnh của chính mình. Hơn nữa, tôi cũng cảm thấy phiền lòng vì khoảng cách giữa tôi và họ dường như không thể vượt qua.
Tuy nhiên, sau một thời gian, tôi nhận ra rằng ngay cả những nhiếp ảnh gia giỏi nhất cũng không thích hầu hết các bức ảnh họ chụp. Tôi hiểu rằng việc chụp được tối đa 10 bức ảnh đẹp mỗi buổi chụp là hoàn toàn bình thường, và thực tế, tôi đã vượt qua con số đó với một biên độ khá lớn.
Bạn không cần phải chỉnh sửa mọi bức ảnh mình chụp—hoặc làm bất cứ điều gì với nó, nói đúng hơn. Đôi khi xóa đi và tiếp tục là đủ.
Toàn bộ mục đích của nhiếp ảnh là để vui vẻ và thể hiện nghệ thuật; không phải bức ảnh nào cũng sẽ là một kiệt tác mọi thời đại, và điều đó hoàn toàn ổn.
5. Mọi Điều Kiện Ánh Sáng Đều Là Cơ Hội Chụp Ảnh
Nhiều nhiếp ảnh gia trên YouTube và Reddit nói với tôi rằng tôi chỉ nên chụp ảnh vào những thời điểm nhất định trong ngày. Ví dụ, Giờ Vàng (Golden Hour) là thời điểm kinh điển để chụp ảnh. Ánh sáng mềm mại, nói chung, cũng là một trong những yếu tố tạo nên vẻ đẹp của ảnh chụp bằng điện thoại.
Những chiếc thuyền buồm neo đậu hoặc di chuyển trên bến cảng đầy nắng
Vì tôi đạt được kết quả tốt khi chụp vào những thời điểm này, tôi đã không mở rộng sự sáng tạo của mình. Tôi tránh chụp ảnh vào giữa trưa vào một ngày nắng đẹp, ví dụ, ngay cả khi có một cảnh thú vị trước mặt. Điều này dẫn đến vô số cơ hội bị bỏ lỡ.
Sau khi có đủ kinh nghiệm, tôi quyết định loại bỏ tất cả những lời khuyên tôi đã học trước đây. Nếu bức ảnh không như ý, đó không phải là vấn đề. Tuy nhiên, tôi thà thử còn hơn không bận tâm.
6. Thiết Bị Chỉ Quan Trọng Đến Một Mức Nhất Định
Số lượng thông điệp tiếp thị bạn cần phải tránh khi là một nhiếp ảnh gia là vô lý. Mọi công ty điện thoại thông minh đều tuyên bố rằng camera của họ là tốt nhất từ trước đến nay, trong khi các nhà sản xuất máy ảnh, tất nhiên, cũng cố gắng bán sản phẩm của họ. Điều này có thể dẫn đến sự tê liệt trong quyết định nếu bạn không cẩn thận.
Với tư cách là một người chụp ảnh nghiệp dư, tôi nhận thấy rằng thiết bị không quá quan trọng. Miễn là bạn có một chiếc điện thoại thông minh hiện đại, bạn có thể chụp được những bức ảnh xuất sắc. Những chỉnh sửa đơn giản cũng có thể làm cho ảnh chụp bằng điện thoại trông có chất lượng như DSLR.
Nếu bạn muốn trở thành một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, thì vâng—thiết bị quan trọng. Nhưng để chụp ảnh như một sở thích, bạn không cần phải quá lo lắng về điều này. Tốt hơn hết là cứ ra ngoài và chụp ảnh.
7. Chỉnh Sửa Ảnh Không Hề “Gian Lận”
Nhiều người theo trường phái thuần túy cho rằng việc chỉnh sửa ảnh là gian lận, và tôi đã tin vào điều này trong một thời gian dài. Tuy nhiên, sự thật là ngay cả những chiếc máy ảnh tốt nhất cũng không phải lúc nào cũng ghi lại cảnh vật chính xác như bạn nhìn thấy. Để truyền tải cảm nhận riêng của bạn, việc chỉnh sửa ảnh thường là một điều cần thiết.
Màn hình hiển thị giao diện phần mềm Adobe Lightroom với tính năng đề xuất preset
Nhiếp ảnh là nghệ thuật, và nghệ thuật mang tính chủ quan. Nếu tôi cảm thấy việc chỉnh sửa là cần thiết, tôi không có vấn đề gì khi điều chỉnh hình ảnh của mình. Một số ảnh cần nhiều công sức hơn những ảnh khác; tôi không nghĩ cần phải tuân theo một công thức cụ thể nào.
8. Luôn Sao Lưu Mọi Bức Ảnh Yêu Thích Của Bạn
Tôi luôn xem nhẹ tầm quan trọng của việc sao lưu những bức ảnh yêu thích của mình cho đến một ngày tôi làm rơi chiếc ổ cứng ngoài cũ. Chỉ trong tích tắc, tôi đã mất nhiều bức ảnh—bao gồm cả một số từ những chuyến đi gần đây mà tôi chưa kịp chỉnh sửa. Điều này đương nhiên rất khó chịu, và nó thực sự nhấn mạnh tầm quan trọng của việc sao lưu mọi thứ.
Ổ cứng di động LaCie với thiết kế bền bỉ, tượng trưng cho giải pháp sao lưu ảnh an toàn và hiệu quả
Ngày nay, tôi luôn sao lưu hình ảnh của mình. Vì bạn có thể thiết lập một chiến lược sao lưu chỉ trong chưa đầy 10 phút, nên không có lý do gì để không làm điều đó. Ngoài iCloud, tôi giữ những bức ảnh yêu thích của mình trên một ổ đĩa ngoài phòng khi cần đến. Hơn nữa, tôi cũng sẽ sao lưu chúng lên Google Drive.
9. Tạm Nghỉ Chụp Ảnh: Một Ý Tưởng Tuyệt Vời
Một mặt, tôi yêu thích việc chụp ảnh và làm điều đó mà không cần ai phải nhắc nhở. Nhưng đồng thời, đôi khi tôi cũng cần một kỳ nghỉ; sau khi chụp ảnh mỗi ngày trong một năm, tôi chắc chắn cần một chút thời gian để thư giãn và có những ý tưởng mới.
Trước đây, tôi cảm thấy mình cần phải chụp ảnh mọi lúc. Bây giờ, tôi thấy rằng mình sáng tạo hơn nhiều khi có những khoảng nghỉ. Vì tôi yêu thích nhiếp ảnh, tôi biết mình sẽ sớm quay lại với nó.
Có được sự cân bằng này đã giúp việc phát triển những góc nhìn mới và, do đó, tạo ra những tác phẩm nghệ thuật tốt hơn trở nên dễ dàng hơn nhiều.
10. Điều Chỉnh Cài Đặt Mặc Định Để Đột Phá Hơn
Cài đặt camera mặc định thường đủ tốt để bắt đầu. Tuy nhiên, tôi muốn thực hiện các tinh chỉnh khi quyết định nghiêm túc hơn với nhiếp ảnh. Những điều chỉnh đơn giản, chẳng hạn như bật lưới camera, đã tạo ra sự khác biệt rất lớn.
Mẹo này cũng áp dụng cho máy ảnh full-frame và DSLR. Ví dụ, trên chiếc máy ảnh full-frame của mình, tôi đã thay đổi loại tệp mặc định để đạt được kết quả chỉnh sửa tốt hơn. Bất kể thiết bị của bạn là gì, tôi khuyên bạn nên thử nghiệm với các cài đặt khác nhau để xác định điều gì phù hợp nhất với mình.
Hành trình nhiếp ảnh là một quá trình học hỏi không ngừng, nơi kinh nghiệm thực tế luôn là người thầy tốt nhất. Những lời khuyên được chia sẻ trong bài viết này không phải là công thức thần kỳ, mà là những bài học đã được tôi đúc kết qua quá trình thực hành và trải nghiệm. Hãy nhớ rằng, mục tiêu cuối cùng là tìm thấy niềm vui và sự tự do sáng tạo qua từng khuôn hình. Đừng ngại thử nghiệm, đừng sợ thất bại, và hãy cứ chụp đi!
Bạn có những kinh nghiệm hay bí quyết nào khác để cải thiện ảnh chụp không? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn ở phần bình luận bên dưới nhé!